Le dernier succès de Netflix Cowboy Bebop est un redémarrage en direct d’un anime populaire des années 90 qui suit les aventures de chasse aux primes de Spike Spiegel, Jet Black et Faye Valentine alors qu’ils voyagent à travers le système solaire à la poursuite de concerts tandis que Spike essaie de rester en tête du Syndicat vicieux qui le chasse.
Je ne suis pas un grand fan d’anime, donc je n’ai pas regardé la série originale sur laquelle elle est basée, bien que j’en ai entendu parler, je pourrais donc essayer, d’autant plus que j’ai apprécié cette version en direct. J’étais un grand fan de Syfy’s Killjoys, qui impliquait également trois inadaptés et un bateau plein de primes, donc cela semblait tout à fait dans ma ruelle.
Le plus gros tirage de la série pour moi était les personnages. Alors que Vicious et Julia étaient en grande partie inefficaces et sans conséquence pour la première moitié de la saison, les trois autres personnages ont brillé de manière constante tout au long de leur écran. Honnêtement, c’est criminel que Daniella Pineda ait disparu des épisodes 2 et 3 parce qu’elle a apporté une nouvelle énergie cinétique à la série qui a très bien joué avec John Cho et Mustafa Shakir. Les trois étaient toujours bons et chaque fois que l’un d’eux volait la vedette, un autre la lui reprenait.
Il y a un fantastique bloc de trois épisodes au milieu de la saison qui se concentre sur chacun de leurs arcs individuels à tour de rôle et c’est vraiment là que la série a commencé à prendre tout son sens et à devenir géniale au lieu d’être simplement bonne. Il y a un push-and-pull intéressant entre le maintien des attentes et leur subversion. L’histoire de Jet Black essayant d’extirper un flic sale et il s’avère que c’est le partenaire qui a travaillé sur l’affaire avec lui ? C’est un classique. L’escroc qui a fait croire à Faye qu’elle était sa mère qui s’est avérée être engagée dans un long morceau de préliminaires avec son petit ami trafiquant d’armes ? Complètement inattendu.
C’était un excellent moyen de garder le spectacle équilibré tout en faisant parfaitement correspondre l’arc personnel de chaque personnage. Jet n’aime pas la corruption, les mensonges, la trahison et son épisode vitrine est mis en place avec une fin prévisible. Nous savions tous que son partenaire allait être le méchant, ce qui était aussi tragiquement prévisible que de comprendre qu’il ne comprendrait pas bien la vérité sur le passé de Spike. C’est l’inévitabilité de tout cela. Nous pouvons voir ce qui se passe dans l’épisode de Jet et nous pouvons voir ce qui se passe concernant Spike, peu importe à quel point nous espérons nous tromper. Jet est un homme d’honneur et un homme avec un code. C’est strict mais c’est magnifiquement joué. Il était tout aussi furieux contre les mensonges de Faye dans le septième épisode qui n’ont servi qu’à blesser Spike parce qu’il était maintenant plus sûr que jamais de perdre quelqu’un à qui il tenait si son secret était révélé.
L’ancienne vie de Spike a été savamment représentée dans un simulateur de réalité virtuelle contrastant fortement avec sa nouvelle vie. Cette IA maléfique veut littéralement consommer ses souvenirs dans une sorte de symbolisme fou de son ancienne vie qui s’effondre ou au moins servir d’avertissement narratif que s’il ne choisit pas une vie – abandonnez l’ancienne – tout ira finissent par s’effondrer. Finalement, c’était vrai. Il n’a pas pu monter dans ce vaisseau avec Faye et les autres à l’église (même si je ne suis pas sûr qu’il y aurait eu assez de place de toute façon) et il a eu une dernière confrontation avec Vicious avant d’être trahi par Julia qui a décidé de prendre le contrôle de sa vie. Il survit, évidemment, et se traîne jusqu’à sa nouvelle maison, le Bebop, pour découvrir qu’il l’a également perdu.
Pendant ce temps, l’arc de Faye consiste à découvrir son identité, ne sachant jamais quels secrets elle découvrira sur son passé, ce qui se reflète de manière amusante avec la tournure surprise susmentionnée de Whitney et du marchand d’armes s’engageant dans les préliminaires. C’est inattendu, ça bouleverse Faye et ça représente parfaitement le genre de chaos qu’elle ressent à cause de ne pas savoir qui elle est. Elle finit par trouver une vieille cassette vidéo d’elle-même enfant et je ne vais pas mentir, j’ai pleuré avec elle. C’était l’une des scènes les plus touchantes de toute la série et c’est une lueur d’espoir dans les derniers épisodes lorsque les intrigues de tout le monde implosent.
Du côté des méchants, Vicious est à son tour sous les projecteurs dans l’avant-dernier épisode, ajoutant un poids émotionnel bien nécessaire au récit principal qui se déroule tout au long de la série. Avant cela, il était un antagoniste fou à l’emporte-pièce cherchant à renverser les Anciens et à prendre le contrôle du Syndicat. Je ne me souciais pas vraiment de tout cela et j’ai fini par traiter ses scènes et celles de Julia comme un jeu d’attente avant que la série ne revienne aux bonnes choses.
Le neuvième épisode a légèrement changé le jeu pour moi cependant. L’un de mes tropes relationnels préférés est le méchant meurtrier déséquilibré ayant une personne qu’ils aiment vraiment et dont ils se soucient et qui ferait absolument n’importe quoi pour eux. Spike (Fearless) et Vicious ajustent cela à un ‘t’. Je suis une ventouse pour une bonne tragédie et cet épisode l’a eu à la pelle. Fearless se sentait redevable à Vicious et essayait toujours de réparer ses erreurs ou d’en assumer la responsabilité.
Cela l’a finalement brisé car au lieu de tuer Vicious comme on lui avait ordonné de le faire, il a décidé d’éliminer le cartel de Neptune pour éliminer la menace et rendre inutile la mort de Vicious. Il a tué des dizaines de personnes pour éviter de tuer une personne qu’il aimait et il a même renoncé à son code de miséricorde lorsqu’il a tué la femme innocente qui en a été témoin parce qu’il ne pouvait pas risquer de ne pas protéger entièrement Vicious. C’est dommage que tout soit allé en enfer après ça. Il y a une sorte de tragédie dans le fait que Fearless a tout fait pour Vicious, mais la seule fois où il s’est mis en premier, tout s’est effondré.
La carte de fin de l’épisode neuf dit “tu vas porter ce poids” et je pense que cela fait référence à la fois à Spike et Vicious et aux rôles qu’ils ont joués dans leur tragédie commune. J’espère presque qu’il y aura une sorte d’équipe réticente dans une éventuelle saison 2, bien que je ne pense pas qu’il y ait de rédemption disponible pour Vicious. Comme l’a dit le Syndicat Capo Stax, il est fort probable que Vicious, maintenant emprisonné, soit pourri dans son cœur.
Dans l’ensemble, j’ai été impressionné par cette saison, même s’il a fallu attendre l’épisode 5 pour vraiment commencer. Il y a aussi un excellent casting de soutien dans Ana et Gren et la scène de fin présente un personnage emblématique de l’anime, Radical Ed. J’espère qu’il y aura une saison 2 de la série, ne serait-ce que pour voir les retrouvailles de Faye, Spike et Jet et assister à la réconciliation de ces deux derniers. J’aime aussi le design du monde. C’est le genre de style rétro qui a si bien fonctionné pour le jeu PS4/Xbox Outer Worlds. En ce qui concerne les critiques, une saison 2 potentielle pourrait consister à résoudre de légers problèmes de rythme et à ne pas gaspiller des personnages majeurs comme Julia et Vicious pendant une demi-saison.
Qu’avez-vous pensé deCowboy Bebop? Êtes-vous un fan de l’anime? Vous pensez que la série est une bonne adaptation ou y a-t-il place à amélioration ? Sonnez dans les commentaires ci-dessous!
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