Créateur de “Silo” parle du design du drame dystopique d’AppleTV+

Découvrez en exclusivité les secrets de la série Silo d’Apple TV+. Une plongée dans un monde futuriste, entre aventure et passé historique. Tout cela a été rendu possible grâce au travail acharné d’une équipe créative sans limite. Voici comment ce projet des plus ambitieux est devenu un véritable joyau de la télévision.
Une vision collective
Avant de se lancer dans la production de Silo en 2021, l’équipe créative a dû faire face à un défi de taille : donner vie à un univers souterrain abritant les derniers 10 000 survivants sur Terre. Le créateur et scénariste Graham Yost témoigne que la phase préliminaire a été marquée par une multitude de questions des départements techniques et artistiques. Mais rapidement, une vision collective s’est imposée, et l’esthétique du silo a pris une forme précise.
Un lieu chargé d’histoire
La série Silo doit jongler entre deux époques : celle du futur et celle du présent, ou plutôt du passé. Le silo, vieux de plus de 300 ans, est également le lieu de vie de ses habitants, qui ont perdu toute connaissance du monde extérieur. C’est là que le travail du directeur artistique Gavin Bocquet et de son équipe entre en jeu. Ils ont réussi à donner au silo une apparence à la fois ancienne et moderne, dégageant un sentiment de lourdeur et d’authenticité.
La créativité au service de la nature
Pour que le silo ne paraisse pas confiné et répétitif, les concepteurs ont dû rivaliser d’ingéniosité pour créer des lieux incroyables et des découvertes surprenantes. C’est ainsi qu’est né le “digger void”, un vaste espace mystérieux au fond du silo où repose un ancien foreur. Cette idée originale a été saluée par le créateur de la série Hugh Howey, qui a apporté une précieuse contribution à l’univers visuel de Silo.
Un équilibre subtil
Les réalisateurs ont également veillé à ce que chaque espace du silo soit à la fois familier et surprenant pour le spectateur. Des décennies d’utilisation ont laissé leurs traces dans les murs, tandis que les costumes rappellent la Grande Dépression des années 1930. Le résultat est un équilibre subtil entre le passé et le futur, entre le familier et l’étrange.
En somme, le défi de Silo n’était pas seulement de raconter une histoire, mais de créer un monde, avec ses règles et son histoire propre. Et la série semble avoir relevé ce défi haut la main, avec un univers visuel riche, cohérent et immersif.
Source : variety.com
