Critique Netflix : ‘Mask Girl’ pose des questions profondes pour une expérience stimulante

Une série intrigante, mais au rythme lent

Mask Girl, une série en sept épisodes, est généralement assez lente. Cependant, l’intrigue est extrêmement intéressante. La division des personnages dans différents épisodes est logique d’un point de vue créatif, mais cela aurait été encore plus captivant si les épisodes avaient été un peu plus courts, en particulier les deux premiers. Les troisième et sixième épisodes sont facilement les plus intéressants, et il vaut la peine de passer outre les parties plus lentes.

Une critique de la société basée sur l’apparence

Mask Girl commence par aborder les enjeux politiques liés à l’apparence, mais il révèle rapidement que le scénariste n’a pas d’amour ni d’empathie pour ceux qui ne correspondent pas aux “standards de beauté” établis par la société. Chaque personnage de la série, qu’il s’agisse de la protagoniste, de l’antagoniste, de ses amis ou même des personnages secondaires, souffre d’une manière ou d’une autre en raison de son apparence. Cependant, il est surprenant que la tragédie devienne le point central de leur vie. Si cela avait été l’histoire d’une seule personne, cela serait compréhensible, mais regrouper tous ces personnages sous le même contexte semble transmettre une intention erronée. Cette série divertissante soulève des questions concernant le message, l’intention et même l’imagination du scénariste.

Les aspects positifs de Mask Girl

Cependant, il est temps de mentionner ce que la série réussit en termes de critique de la superficialité et de l’apparence (non pas le manga). La manière dont l’invisibilité, la méchanceté gratuite et même les préjugés liés à la personnalité sont dépeints est plutôt habile. Il y a une scène en particulier où un homme emmène la jeune femme dans un hôtel et devient en colère lorsqu’elle refuse de coucher avec lui. Selon lui, elle ne devrait pas avoir de préférence car son “apparence la place en bas de l’échelle de toutes façons”. Sa colère et sa déception ne sont pas dues au rejet d’une fille, mais au rejet de quelqu’un qu’il considère inférieur à lui. Il s’agit d’une réalité saisissante de notre société et d’une facette très insidieuse des relations amoureuses en général, qui est abordée ici. Nous apprécions également comment la série met en évidence que les difficultés des hommes et des femmes ne sont pas les mêmes, malgré la similarité des causes de leurs problèmes.

Alors qu’une se déshumanise pour obtenir une validation, l’autre réduit quelqu’un d’autre à un objet pour son propre sentiment de confiance et de compagnie. À un moment donné, nous avons vraiment pensé que Joo Oh Nam et Kim Mo Mi pourraient former un bon couple, mais lorsque nous avons découvert son sentiment de propriété perverse envers la femme qu’il prétendait aimer – un trait unique aux hommes qui les pousse à ignorer le concept de consentement – nous ne pouvions plus qu’encourager Mo Mi à choisir ce qu’elle voulait faire. Les scénaristes ont utilisé chaque personnage pour représenter les problèmes individuels qui se posent lorsque quelqu’un ne correspond pas aux normes de beauté imposées par la société. Par exemple, Mo Mi n’a pas pu attirer l’attention de la personne qu’elle désirait, Yu Chan était seul, Kyung Ja a dû mener une vie particulièrement difficile et Oh Nam souffrait d’un manque de confiance en lui-même et donc, de toute éducation concernant les limites.

Une tragédie omniprésente

Nous ne sommes pas en désaccord avec ces conclusions, mais nous aurions préféré que la tragédie ne soit pas aussi présente dans la vie de ces personnages. Il est dommage qu’ils n’aient jamais réussi à vivre et à apprécier le monde au-delà des limites imposées par leur apparence. Cependant, si nous voyons les choses sous un autre angle, peut-être que le but de Mask Girl était de faire questionner les choses. Prenons par exemple la discussion sur la chirurgie esthétique, qui revient souvent dans la série. La société a tendance à ridiculiser la chirurgie esthétique, comme si c’était de la faute de ceux qui y ont recours de ne pas avoir confiance en leur apparence, alors que ce sont les autres, précisément ceux qui les jugent avec condescendance, qui les rendent mal à l’aise. Spoiler : Mo Mi a été qualifiée d'”addict à la chirurgie esthétique” plusieurs fois dans la série, mais personne n’a qualifié le reste du monde d'”addict à la stigmatisation de la beauté”. Qui devrait vraiment être blâmé ici ?

Un final captivant

Mais une fois que Mask Girl soulève ces questions et nous pousse à y réfléchir, la narration devient captivante, nous tenant en haleine quant à ce qui va se passer ensuite. Nous parlons en particulier des deux derniers épisodes, où nous réalisons les véritables limites des personnages. Malgré les histoires très pertinentes que Mask Girl nous raconte, le rythme de la série reste un point faible. Nous ne pouvons pas penser à un seul moment qui devrait être exclu de l’intrigue, mais le rythme lent est insupportable par moment et nuit à l’effet angoissant de l’intrigue. Nous ne savons pas comment cela pourrait être corrigé, mais si une deuxième saison était diffusée, peut-être que les esprits créatifs derrière la série pourraient trouver une solution.

Une série à voir par tous

Mask Girl est basée sur un manga qui est paru entre 2015 et 2018. Nous ne l’avons pas lu, donc nos opinions sont basées uniquement sur ce que nous avons vu à l’écran. Ce n’est pas une série légère ou superficielle. C’est une série qui vous pousse à réfléchir et qui suscite des discussions une fois que vous avez terminé de la regarder. Elle est écrite de manière à vous faire réfléchir, même si elle évite les discours moralisateurs. Les extrêmes représentés dans Mask Girl étaient peut-être nécessaires pour susciter les interrogations nécessaires. Mask Girl devrait être regardée par tout le monde, même si cela demande de la patience avant de commencer à la regarder.

Source : dmtalkies.com