David Koechner, acteur de ‘The Office’, en spectacle comique à Plano

David Koechner, célèbre acteur comique, est connu principalement pour sa voix reconnaissable. Il a joué dans de nombreux films et émissions de télévision, tels que Anchorman et Talladega Nights, The Office et American Dad. Cette semaine, Koechner présentera un spectacle de stand-up comique au Plano House of Comedy, avec en prime un quiz sur The Office animé par Todd Packer, le personnage interprété par Koechner dans la série.

À quoi s’attendre lors de votre spectacle de stand-up ?

Une soirée de divertissement dynamique. Rob Maher et moi faisons cela depuis cinq ans. Il fait une demi-heure et moi une heure. Nous travaillons très bien ensemble, même si nos styles sont différents. C’est un spectacle solide et incontournable.

Parlez-nous du quiz thématique sur The Office

Le quiz est animé par Todd Packer, mais je ne vais pas punir le public pendant toute la durée du spectacle, ce serait un peu trop. Au début, je mets l’ambiance en jouant le rôle de Todd Packer et en récitant certaines de ses répliques avant de passer au quiz. Il y a trois manches de questions, pendant lesquelles je raconte des histoires sur mon expérience dans The Office, des anecdotes sur l’industrie du divertissement, etc. Nous faisons ensuite un moment de questions-réponses, et à la fin du spectacle, les deux meilleures équipes montent sur scène pour rejouer une scène avec moi et Rob.

Pour quel rôle êtes-vous le plus souvent reconnu ?

Il s’agit sans aucun doute de The Office et Anchorman. L’engouement pour The Office est incroyable, avec une implication des fans qui est à son comble.

Pourquoi pensez-vous que The Office suscite autant d’engouement ?

Tout d’abord, la série a trouvé son public chez les adultes qui se reconnaissent dans les personnages et les situations au travail. Ensuite, leurs enfants ont commencé à regarder la série et à comprendre les blagues, ce qui les rend plus intelligents et branchés. Cela crée également un lien intergénérationnel. Puis, lorsque ces enfants deviennent adolescents, ils pensent que “tous les adultes sont stupides”. Mais lorsqu’ils intègrent l’université, ils réalisent que les absurdités qu’ils voient dans The Office correspondent à la réalité des adultes sur leur lieu de travail. En fin de compte, ils se rendent compte qu’ils avaient raison depuis le début.

Qu’avez-vous fait avant les grèves d’Hollywood ? Comment ces grèves ont-elles affecté votre carrière ?

J’ai fait du stand-up pendant toute l’année. J’ai également participé à quelques émissions de télévision ici et là. Mais les choses ont vraiment ralenti en mai, en prévision de tout cela. Les producteurs ont anticipé l’avenir et ont réduit les dépenses de pré-production. Heureusement, je suis très reconnaissant pour les spectacles en direct. Je suis membre du SAG-AFTRA et de la guilde des écrivains, mais je suis souvent en déplacement, donc lorsque j’en ai l’occasion, je descends et je rejoins les lignes de piquetage pour saluer mes amis et montrer ma solidarité.

Quelle est la différence entre le stand-up comique et l’humour à l’écran ?

Sur scène, c’est immédiat. Vous savez tout de suite si ça marche ou pas. À la télévision, vous avez des producteurs qui peuvent vous donner des conseils ou plus d’encouragements. Au cinéma, c’est presque comme une exploration. La télévision est un média écrit, vous avez 23 minutes et demie, alors il y a moins de place pour l’exploration. Au cinéma, vous avez généralement plus d’influence sur votre personnage en discutant avec le réalisateur, en lui posant des questions sur le thème et la vision qu’il a pour le personnage. Mais à la télévision, vous devez rester cohérent avec le personnage. Nous faisons la même chose chaque semaine.

Avez-vous une préférence pour le travail à l’écran ou sur scène ?

J’aime tout, honnêtement. J’ai vraiment de la chance d’avoir pu tout faire tout au long de ma carrière. Animation, télévision, live… C’est une véritable bénédiction.

Interagissez-vous avec le public lors des spectacles en direct ?

Un peu, mais pas beaucoup. Je vois beaucoup de comiques qui font beaucoup de “crowd work” sur Instagram. Je suis un peu réticent car je pense que le public pourrait penser que c’est tout le spectacle. Je sais que les comiques font ça parce qu’ils ne veulent pas brûler leurs sketches et qu’ils veulent montrer qu’ils s’engagent avec le public. Mais j’espère juste que nous n’enseignons pas à notre public que c’est ça, un spectacle comique. Il y a quelques moments pendant le spectacle de Rob et le mien où nous interagissons avec le public, mais c’est au comique de fixer sa norme pour la soirée et de faire savoir au public ce à quoi ils doivent s’attendre.