EPs discutent séries Disney+, bénédiction de R.L. Stine

EPs discutent séries Disney+, bénédiction de R.L. Stine

Découvrez une interview exclusive avec les producteurs exécutifs Conor Welch et Pavun Shetty sur la série “Chair de Poule” diffusée sur Disney+. Ces derniers nous parlent de l’héritage de la série originale, de l’approbation de R.L. Stine et bien plus encore. Préparez-vous à frissonner dans cette effrayante interview qui vous laissera sur le bord de votre siège.

Inspirations de la série

La série originale a réussi à adapter fidèlement les livres à l’écran. Pour notre part, nous voulions créer une série originale qui reste fidèle à l’esprit des livres tout en apportant une touche de fraîcheur. Nous avons ainsi développé une intrigue mystérieuse, mettant en scène des dynamiques complexes et excitantes entre nos personnages principaux, tout en révélant les sombres secrets cachés depuis des décennies dans la petite ville où se déroule l’histoire. Notre priorité était de maintenir les spectateurs en haleine, désireux de découvrir la suite de cette terrifiante histoire.

L’histoire qui nous effraie le plus

Depuis que j’ai lu “Panique au Garbage”, cette histoire ne cesse de me hanter. Je n’ai plus jamais regardé un évier à la même manière. Il y a quelque chose de viscéral, de repoussant et d’effrayant à trouver des vers de terre là où on ne les attend pas (surtout dans son assiette !), combiné à l’idée que ces petites créatures gluantes vous observent et vous suivent en permanence. C’était génial de puiser dans ce livre pour en faire un épisode avec un gros monstre au milieu de la saison.

L’implication de R.L. Stine dans le développement de la série

Nous n’aurions jamais réalisé cette série sans son approbation et sa contribution. Il a créé une œuvre emblématique, et nous voulions nous assurer de respecter son héritage dans notre adaptation. Bob est un écrivain prolifique et très occupé, mais il a eu la gentillesse d’approuver notre concept pour cette nouvelle série, de lire certains scripts et de visionner les premières versions montées. Recevoir un e-mail de sa part disant à quel point il a adoré le premier épisode pilote a été l’un des moments les plus excitants de ma carrière.

Mise à jour pour le public de 2023

Dans un monde où la technologie évolue rapidement et où les modes de communication sont de plus en plus modernes, notre objectif a été de mettre à jour ces histoires pour les spectateurs de 2023. Bien que la technologie et les réseaux sociaux aient considérablement changé au cours des 30 dernières années, les problèmes essentiels auxquels les lycéens sont confrontés au quotidien sont restés les mêmes : les questions d’identité, les premières amours non partagées, l’intégration sociale, la recherche de sa place, la popularité, etc. Les nouvelles technologies ont modifié la manière dont ces problèmes se manifestent, mais les luttes restent intemporelles. Nous avons donc mis l’accent sur ces préoccupations profondes et universelles, tout en les associant à des éléments du genre fantastique comme de vrais trolls, des monstres de vers et des clones explosifs. En nous concentrant sur ces conflits intemporels, nous avons créé quelque chose qui sera compris et apprécié par de nombreuses générations.

Ce que nous espérons transmettre au public

Tout d’abord, nous souhaitons que le public soit surpris et ravi de voir comment nous avons pu prendre une propriété aussi appréciée et en faire quelque chose d’inattendu, de terrifiant, d’amusant et d’émotionnellement honnête. Bien que nous explorions des thèmes tels que la création d’amitiés dans des endroits inattendus, les péchés de nos parents qui refont surface et les secrets générationnels, notre objectif principal était de créer une série divertissante et captivante du début à la fin.

Nos meilleurs souvenirs de tournage

Voir Justin Long passer des heures sur le plateau, littéralement en train de se battre avec lui-même (son personnage, M. Bratt, est possédé par le fantôme d’un adolescent de 16 ans), a été un pur divertissement. C’est un génie de la comédie physique et il a donné énormément à ce rôle. Les scènes que nous avons gardées sont incroyables, mais nous avons également laissé de côté des heures de moments hilarants.

Le nouvel générique

Nous voulions que cette série se démarque de toutes les précédentes adaptations, nous avons donc imaginé un nouveau générique qui capture l’essence de l’original tout en étant frais, contemporain et sophistiqué.

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Source : bleedingcool.com

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Mikael Buxton

Mikaël Buxton est fan de séries télé depuis l’enfance. Il a lancé Series-80.net en 2003 pour partager sa passion des séries cultes des années 70, 80, 90 et début 2000. Aujourd’hui, il continue de faire vivre ces souvenirs en écrivant sur leurs retours, reboots, et secrets de tournage.