Jacob Elordi se moque de “Saltburn” et “The Kissing Booth” dans son monologue (VIDÉO)

De la comédie romantique aux thrillers psychologiques, le parcours de Jacob Elordi

Jacob Elordi, acteur à la carrière diversifiée, est passé de la comédie romantique The Kissing Booth au thriller psychologique Saltburn. Lors de sa première apparition en tant qu’animateur de l’émission Saturday Night Live le 20 janvier, il a plaisanté sur ces deux films, provoquant des réactions variées du public.

Au démarrage de son monologue d’ouverture, il s’est ainsi adressé à l’audience en plaisantant sur le fait que les gens pourraient le connaître grâce à Saltburn… mais pas en ayant vu le film, mais plutôt grâce aux TikToks. Une réplique qui a provoqué l’hilarité.

Vie sexuel des animaux et critiques douteuses

Elordi a ensuite fait allusion à une scène virale du film Emerald Fennell, dans laquelle son personnage acte une relation sexuelle sur une tombe. Après la diffusion de cet extrait, il a ironisé sur le fait qu’il était celui dans la tombe. Il a également remercié ceux qui avaient vu le film et présenté ses excuses à ceux qui l’avaient visionné avec leurs parents. Il a aussi lancé un clin d’œil à ceux qui l’avaient vu en compagnie de leur petite amie.

Par la suite, il a également répondu à des questions posées par le public de l’émission, y compris à des critiques peu élogieuses de la part de certains membres, y compris l’actrice Sarah Sherman. Cette dernière a exprimé son dégoût pour le film de l’acteur australien. Elordi a réagi en précisant que Saltburn n’était pas pour tout le monde. Une référence a également été faite à The Kissing Booth, qui a également fait l’objet de critiques mitigées.

Un acteur conscient des choix de sa carrière

Jacob Elordi a également pris la parole à propos de sa participation à la trilogie The Kissing Booth, qu’il a qualifiée de “ridicule” et “échappatoire” lors d’un entretien pour GQ en novembre 2023. Il a exprimé sa réticence initiale à faire ces films et sa perception de leur manque de caractère universel.

Il a également souligné les pièges de l’industrie cinématographique, évoquant la tentation de céder à la pression des studios pour des films “pour eux” au détriment de projets artistiques personnels. Ce qui lui a valu une reconnaissance pour sa capacité à naviguer dans cet équilibre délicat.