Les 5 meilleurs films Netflix avec 100% sur Rotten Tomatoes

Les meilleurs films Netflix avec des notes de 100% sur Rotten Tomatoes

His House

Les horreurs dans His House proviennent des apparitions attendues qui tourmentent un couple après leur emménagement dans leur nouvelle maison, mais elles commencent réellement avant cela. Sope Dirisu et Wunmi Mosaku jouent un mari et une femme qui fuient les dangers de la guerre au Soudan du Sud. Leur voyage vers le Royaume-Uni est tout aussi périlleux et leur jeune fille ne survit pas. Le couple est traité avec un mépris à peine dissimulé en tant que réfugiés et lorsqu’ils se voient enfin attribuer un logement, il s’agit d’une maison sale et endommagée qui semble être hantée. La nature de la présence surnaturelle est un peu plus compliquée et les réalisateurs la relient à la culpabilité et au traumatisme de quitter une terre déchirée par la guerre. His House est efficacement effrayant, utilisant ses visions paranormales pour commenter les horreurs tout aussi dévastatrices de la réalité.

Creep 2

Il n’est pas nécessaire d’avoir vu le premier Creep pour apprécier cette suite, dans laquelle Mark Duplass reprend son rôle de personnage principal, un excentrique reclus qui attire des victimes inconscientes pour enregistrer leurs meurtres. Cette fois-ci, il recrute une vlogueuse en difficulté, Sara (Desiree Akhavan), qui ne le croit pas lorsque celui-ci admet qu’il est un tueur en série et lui dit qu’il la laissera vivre si elle documente son histoire de vie.

Tout comme le premier Creep, qui mettait en scène le réalisateur Patrick Brice en tant que victime du tueur, la suite est un film found footage avec essentiellement deux personnages à l’écran et Duplass et Akhavan ont une chimie ludique qui correspond à l’histoire décalée. Bien que l’intrigue soit en grande partie la même, Creep 2 ne donne jamais l’impression d’être un copier-coller du premier film, explorant plutôt une nouvelle dynamique centrale sombrement drôle.

The Pez Outlaw

On ne s’attendrait pas à ce que le passe-temps de collectionner des distributeurs de bonbons en plastique implique des intrigues internationales, mais c’est exactement ce que ce documentaire astucieux et amusant présente. Les réalisateurs Bryan Storkel et Amy Bandlien Storkel racontent l’histoire de Steve Glew, un collectionneur peu remarquable du Michigan qui a brièvement dirigé une entreprise lucrative d’importation illégale de distributeurs de Pez étrangers en provenance d’Europe dans les années 1990.

La bataille de Glew avec le siège social américain de Pez offre une histoire intéressante de l’outsider, que les Storkels décrivent à travers des reconstitutions soignées dans le style de différents genres cinématographiques, avec Glew lui-même comme acteur. Il est un personnage émouvant et sympathique, et son récit de l’exploitation des failles pour déjouer les politiques d’entreprise du “Pezident” avide est aussi excitant et satisfaisant que n’importe quel film de braquage réel.

Mercury 13

Il existe de nombreux films sur les hommes pionniers qui ont été les premiers Américains envoyés dans l’espace par la NASA, mais ce documentaire raconte une histoire parallèle de 13 femmes également dévouées et talentueuses qui ont suivi la même formation mais ont été privées des chances offertes à leurs pairs masculins. Étant donné que cette formation a été réalisée officieusement par le spécialiste médical de la NASA, le Dr Randy Lovelace, les femmes n’ont jamais obtenu la reconnaissance appropriée avant des décennies plus tard.

Les réalisateurs David Sington et Heather Walsh compensent cela en interviewant les participantes encore en vie et les membres de la famille de celles qui ne sont plus présentes, mettant en valeur leurs compétences formidables et leurs personnalités déterminées. Mercury 13 est un documentaire simple avec des interviews et des images d’archives, mais il n’a pas besoin de plus avec une histoire vraie aussi captivante à raconter.

Mr. Roosevelt

L’actrice Noël Wells n’a jamais vraiment été sous les feux de la rampe pendant sa brève période à Saturday Night Live, et avec ce film, elle crée un véhicule approprié pour ses talents. Wells écrit, réalise et joue le rôle d’Emily Martin, une comédienne et actrice aspirante qui a passé deux années largement improductives à Los Angeles en attendant sa grande chance. Elle retourne dans sa ville natale d’Austin, au Texas, lorsqu’elle apprend que son chat bien-aimé (personnage-titre) est en train de mourir.

À Austin, Emily renoue maladroitement avec son ex-petit-ami, qui est maintenant dans une nouvelle relation à long terme, et elle réévalue généralement sa direction dans la vie. C’est un scénario familière de film indépendant drôle et dramatique, mais Wells le gère avec charme et style, tournant avec une pellicule terreux de 16 mm qui rappelle les films axés sur les personnages des années 1970. Elle profite au maximum de sa liberté créative.

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Source : www.tomsguide.com