Matt Shakman, réalisateur de ‘WandaVision’, explique comment les effets pratiques et un public en direct les transportent dans les années 60

Matt Shakman, réalisateur de ‘WandaVision’, explique comment les effets pratiques et un public en direct les transportent dans les années 60

Disney + WandaVision est une aventure sauvage qui place les tourtereaux des Avengers Wanda Maximoff / Scarlet Witch (Elizabeth Olsen) et android Vision (Paul Bettany) dans les plus grands styles de sitcom du 20e siècle – tout en maintenant le plus grand mystère de Pourquoi ça se passe en premier lieu.

Nous voulions en savoir plus sur la réalisation de la vanité centrale de la sitcom-y de l’émission, alors nous avons discuté avec WandaVision le réalisateur Matt Shakman à propos de la réalisation des deux premiers épisodes incroyablement détaillés, qui rendent hommage à la télévision des années 50 et 60.

Ci-dessous, Shakman parle d’effets pratiques, de tournage sur la très reconnaissable Blondie Street, et plus encore.

Immédiatement, les téléspectateurs sont transportés vers une sitcom américaine en noir et blanc des années 1950. Qu’est-ce qui vous a le plus inspiré lors de la construction de ces scènes?

Nous avons été inspirés par tant de spectacles. Nous avons regardé pratiquement toutes les sitcom classiques canoniques pour chaque époque que nous examinions. Dans les années 50, je dirais, Le spectacle de Dick Van Dyke. C’était l’une de nos principales inspirations et je pense [Dick Van Dyke] a été une source d’inspiration pour la plupart des sitcoms jamais réalisés. C’était une émission qui a réussi à être incroyablement drôle, tout en étant courageuse et vraie sur nos vies. C’était le genre d’acte de jonglerie que nous essayions de faire aussi. Nous cherchions à raconter une histoire qui était très ancrée et qui concernait finalement quelque chose d’important, mais qui pouvait être drôle en même temps.

Comment le tournage de l’épisode 1 devant un public de studio en direct a-t-il affecté le produit final?

Je viens du théâtre et je crois fermement à la façon dont un public affecte la performance d’un acteur. Le spectacle de Dick Van Dyke et J’aime lucy et tous ces grands spectacles qui ont été faits devant un public de studio en direct étaient différents à cause de ce public – l’adrénaline qui vient d’aller là-bas et de faire un spectacle et de savoir que vous avez une fissure, par opposition à , vous savez, 10 ou 15 prises, ou, si c’est le film de David Fincher, peut-être 100. Cela change la façon dont vous abordez le travail. C’était incroyable de voir nos acteurs, qui sont tous extraordinaires, adorer faire ce spectacle. Ce n’est vraiment qu’un éclair dans une bouteille.

Studios Marvel 2020

Lorsque Wanda cuisine dans l’épisode 1 et que toute cette nourriture vole dans la cuisine, est-ce que c’était des effets pratiques?

C’est surtout des fils, ouais. Il y a certaines choses que nous ne pouvions pas voler, mais la plupart de ces choses sont des fils. [Special effects supervisor] Dan Sudick – le responsable des effets spéciaux pour la plupart des films de Marvel – lorsque nous avons eu notre première rencontre, je pensais qu’il allait rouler des yeux quand j’ai fait cette demande, et au lieu de rire de moi, il a dit: « J’adore ça .  » Il est venu dans cette entreprise sous les gars qui l’ont fait Enchanté et Je rêve de Jeannie, et je pense que son approche et l’approche de tout le monde, était ce genre d’étreinte amoureuse de la sitcom classique en termes de style et aussi de la façon dont elle avait été faite – lentilles vintage, éclairage vintage, vêtements – tout ce que nous pouvions pour donner l’impression que nous étions en train de faire un épisode de Enchanté ou Dick Van Dyke.

Tous les accessoires étaient-ils originaux pour la série?

La plupart du temps, nous avons tout fait. Russell [Bobbitt], notre maître des accessoires, est un génie, et il a tout fait du marteau de Thor au bouclier de Captain America. Mais il a aussi fait Pleasantville à l’époque, et il aime vraiment les règles. Il a créé tellement d’accessoires merveilleux pour notre spectacle parce que tout devait être créé à partir de zéro et il a fait un travail brillant. Nous avons cependant quelques œufs de Pâques et des accessoires là-dedans, que je garderai pour que le spectateur aux yeux d’aigle les découvre.

Comment avez-vous choisi les émissions à imiter avec autant d’histoire de la télévision entre vos mains?

Nous avons embrassé tous les spectacles qui ont duré. Nous avons examiné Enchanté et Je rêve de Jeannie pour les années 60 et Le Brady Bunch et Tous dans la famille pour les années 70, mais les références clés ont toujours été des sitcoms familiales, car nous racontons une histoire sur la famille. Donc, nous sommes restés à l’écart du genre, Le spectacle de Mary Tyler Moore et Taxi et des choses comme ça parce qu’elles n’avaient pas autant d’importance pour nous en termes de raconter une histoire sur une famille.

Vous avez également un lien particulier avec les sitcoms, en jouant à JR sur le Douleurs de croissance retombées, Juste les dix d’entre nous. Comment votre expérience a-t-elle contribué à façonner WandaVisionles moments de sitcom?

Eh bien, c’est drôle, vous savez, les deux Lizzie [Olsen] et j’ai nos propres connexions de sitcom – elle et moi avons grandi sur des sets de sitcom. Elle rendait visite à ses sœurs [Mary Kate and Ashley Olsen on Full House] et j’agissais en eux. Il y avait donc là une méta qualité à coup sûr.

Nous avons tourné à Blondie Street au Warner Bros. Ranch, où se trouvent toutes les vieilles maisons de sitcom. C’est en quelque sorte un demi-cercle du Je rêve de Jeannie maison et le Enchanté maison et La famille des perdrix maison – nommez-le, ils sont tous là. Ils ont tiré Le milieu là, et Jeune Sheldon tire là-bas. Et j’y tournais aussi.

C’était une expérience étrange d’être de retour avec les fantômes de mon passé de sitcom. Mais tourner dans cet endroit particulier était une question d’authenticité et de trouver ce look unique pour une rue de sitcom. Cela doit sembler réel, mais en même temps irréel, et vous ne pouvez pas simplement aller dans un quartier et le trouver. Nous avons cherché, et il n’y avait vraiment pas de substitut à être sur un backlot, afin de donner l’impression que c’était 80% réel et 20% artificiel.

WandaVision, Vendredis, Disney +

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