Nouvelle série animée Netflix : le meilleur reboot manga depuis longtemps
Une adaptation réussie du manga Pluto sur Netflix
Le nouveau Pluto de Netflix est un redémarrage de la série manga populaire de Naoki Urasawa, et s’est avéré être une adaptation rivalisant avec la qualité de l’œuvre originale. Basé sur un arc narratif de Astro Boy d’Osamu Tezuka, Naoki Urasawa a élargi la perspective de l’histoire originale et ajouté un élément de mystère, la rendant ainsi plus intéressante et captivante. L’adaptation animée de Pluto affine l’histoire, avec un art stupéfiant, une bande-son puissante et des discussions stimulantes sur les relations humaines-robots.
Une histoire repensée
Pluto, écrit et illustré par Naoki Urasawa, est une réinterprétation de l’histoire d’Osamu Tezuka, “Le Plus Grand Robot de la Terre,” qui se trouve dans le volume 3, chapitre 7 d’Astro Boy, publié initialement en mars 1964. L’histoire suit Astro Boy dans sa quête pour vaincre Pluto, un super-robot qui défie et tue systématiquement les sept plus grands robots du monde.
Il s’agit d’une histoire classique d’Astro Boy sur la lutte entre le bien et le mal, incluant également la perspective influente de Tezuka sur le monde réel. Il fait également passer un message anti-guerre et espère que la violence et la haine pourraient être surmontées si les gens communiquaient de manière plus efficace.
Pluto sur Netflix: le destructeur de robots ou le meurtrier humain?
Pluto de Naoki Urasawa (2003-2009) garde l’arrière-plan et le contexte du chapitre original d’Astro Boy, Urasawa remanie la perspective de l’histoire. Il étend la perspective principalement à la troisième personne de l’original pour inclure celle à la première personne de différents personnages, en particulier celle du super-robot et du détective EuroPol Gesicht. Dans la version originale, Gesicht avait essayé d’arrêter Pluto avant d’être écrasé. Dans Pluto, la perspective de Gesicht est rendue plus intéressante par une autre modification d’Urasawa – en faisant de l’histoire un mystère et en incluant le meurtre de humains en lien avec la mort des grands robots. Dans la version originale, Pluto n’a jamais caché qui il était. Il était ouvert sur son plan et n’avait jamais blessé d’humains dans sa quête.
Des questions pertinentes sur la relation entre l’homme et la technologie
L’adaptation animée de Netflix de Pluto prend le formidable travail de Urasawa et en fait un chef d’œuvre animé. Les changements apportés y raffinent des aspects spécifiques de l’histoire qui l’élèvent au niveau supérieur. Tout d’abord, l’art. Alors qu’Astro Boy et Pluto n’étaient pas particulièrement connus pour leur art, l’anime Netflix l’est. La bande-son et l’énergie derrière l’animation créent une tension de manière palpitante. Plus important encore est le point sur lequel se concentre l’adaptation anime dans l’histoire. Elle explore plus en profondeur “les joies et les peines” d’avoir des robots vivant aux côtés des humains. Elle pose les questions, “Les robots devraient-ils vivre parmi nous? Et dans quelle mesure un robot doit-il s’assimiler pour être acceptable dans la société ?” En résultat, outre l’action de science-fiction et le mystère palpitant, il y a aussi des discussions captivantes qui sont pertinentes dans la vie réelle.
Source : screenrant.com
