Saison 2 de Wrestlers : Date de sortie, indices, détails, histoire réelle
Si vous êtes à la fois un passionné de sport et un abonné à Netflix, vous connaissez le travail de Greg Whiteley. Même si vous ne connaissez pas le réalisateur par son nom, vous avez probablement vu quelque chose de son multivers de séries documentaires sportives incroyables, dont Last Chance U, Last Chance U: Basketball et Cheer. Alors que les autres documentaires sportifs de Netflix ont varié entre des regards internes sur les grandes ligues sportives et des rétrospectives produites par les athlètes, Whiteley emmène souvent son équipe à des endroits improbables. Les résultats sont toujours extraordinaires, car le documentariste dresse des portraits beaux et sincères de jeunes vies qui ont habituellement du mal à réussir. En se concentrant sur des athlètes moins connus, Whiteley a rencontré Ronald Ollie, le sympathique joueur de Last Chance U, et Morgan Simianer, l’incassable membre de Cheer. Avec la sortie de la nouvelle franchise de documentaires sportifs d’Untold sur la plateforme, dont la fiabilité des sujets est douteuse, j’ai toujours considéré le travail de Whiteley comme un incontournable dans le domaine du documentaire sportif.
L’univers de Greg Whiteley
Aujourd’hui, Whiteley revient avec son projet le plus récent, Wrestlers, qui a fait ses débuts sur Netflix la semaine dernière. Il nous plonge dans l’univers de l’Ohio Valley Wrestling (OVW), le petit frère oublié de la WWE et de l’AEW. Wrestlers présente tous les éléments caractéristiques de l’opéra sportif de Whiteley : l’héroïne charismatique qui saborde ses chances (Haley J), le vétéran au cœur d’or (Ca$h Flo) et l’entraîneur à bout de forces qui maintient tout en équilibre (Al Snow). Les superbes prises de vue de Whiteley s’accordent parfaitement à l’aspect carnavalesque de la lutte, avec des paillettes qui semblent pénétrer son objectif.
Sans se concentrer sur le contexte du sport universitaire (et ses nombreux défauts), Wrestlers explore un nouvel aspect : les enjeux économiques dans le monde du sport. En particulier, comment l’argent détruit les espoirs et les rêves des athlètes qui souhaitent simplement pratiquer leur passion, sans finir ruinés. Dans Wrestlers, Whiteley aborde immédiatement la tension entre Snow et les nouveaux investisseurs de l’OVW, notamment Matt Jones. Snow, ancienne star de la WWE, croit en l’histoire de la lutte et pense que si vous dirigez une ligue de lutte en plaçant la créativité et le cœur au premier plan, les spectateurs viendront. Jones, en revanche, représente à merveille ce qui se passe dans le monde du divertissement aujourd’hui, alors que l’IA se confronte à l’ingéniosité humaine. Il pense que la créativité n’a pas vraiment d’importance si personne n’est là pour la voir, alors comment attirer les spectateurs ? Avec des artifices, en faisant travailler un personnel sous-payé jusqu’à l’épuisement et en imposant un produit aux fans potentiels, qu’ils aiment ou non. C’est une mentalité du clic. En regardant Jones imaginer des moyens tape-à-l’œil pour vendre l’OVW, et Snow insister sur le fait que le succès réside dans l’histoire, j’ai trouvé que Wrestlers était une meilleure métacritique de la guerre du streaming que “Joan Is Awful” de Black Mirror, une satire de la propension de Netflix à la programmation algorithmique au détriment de l’originalité.
L’avenir des documentaires sportifs
En voyant Jones et Snow s’affronter, je me suis demandé comment Whiteley parvenait encore à créer des documentaires longs sur une plateforme où se trouvent également des émissions comme Sexy Beasts et The Goop Lab. Car, comme tous ceux qui travaillent dans le domaine des mots, des gens et des faits, je m’inquiète de l’avenir de ce type de récit. Et peut-être même de la créativité en général. Si vous voulez comprendre ce que je veux dire par “ce type de récit”, lisez cette citation de Whiteley dans le New York Times de la semaine dernière, qui a lui-même fermé sa section sportive : “Nous n’avons vraiment qu’une seule approche en tant qu’entreprise : raconter la véritable histoire”.
Whiteley ne montre aucun signe de ralentissement, et Netflix n’a donné aucun indice sur le fait qu’il cesserait de diffuser son travail : Last Chance U compte cinq saisons, Last Chance U: Basketball en compte deux et Cheer en compte deux. J’espère que cela signifie que les gens regardent, et qu’il y a toujours une demande pour les récits sur des athlètes qui ne gagnent souvent quasiment rien avec leurs talents, et qui ne s’appellent pas Curry, Manziel ou Jordan. Espérons donc tous et prions pour un renouvellement rapide de la saison deux de Wrestlers, ou pour une autre série signée Whiteley qui nous emmènera dans un autre recoin inconnu de notre pays. Plus d’athlètes, plus de victoires et de défaites, plus de gens. Bien sûr, prédire l’avenir des émissions de Whiteley est souvent une tâche impossible. Il pourrait être en train de revenir à Scooba à ce moment même pour relancer Last Chance U. Mais plus je regarde son travail, plus je crains qu’il ne devienne un vestige des documentaires sportifs que je regardais autrefois.
Source : www.esquire.com
