Critique One Piece live-action Netflix : Ambiance déjantée, action divertissante
La série live-action de One Piece diffusée sur Netflix a reçu des éloges massives la semaine dernière, aussi bien de la part des anciens fans que des nouveaux spectateurs. Étant donné que je n’ai jamais été confronté à One Piece et que je n’ai jamais ressenti le désir de lire le manga ou de regarder l’anime, j’étais sceptique vis-à-vis de cette nouvelle adaptation. Les précédentes adaptations en live-action de manga appréciés n’avaient pas été bien reçues, que ce soit d’un point de vue technique ou du fait d’extraire des histoires cohérentes. Ainsi, j’ai abordé One Piece avec prudence, compte tenu de ma désillusion envers Cowboy Bebop l’année dernière.
En tant que novice complet, je dois admettre que j’ai mis quelques épisodes avant d’accrocher. Mais une fois que je me suis habitué au style esthétique de la série (j’y reviendrai plus tard), j’ai vraiment pris plaisir à regarder la série ! L’intrigue est bien construite et se déroule rapidement selon le format shonen, avec un nouveau méchant chaque semaine. Presque tous les personnages sont bien développés et ont conservé leur intégrité depuis leur origine dans le manga, devenant ainsi crédibles et compréhensibles, même pendant les scènes de combat exagérées présentes tout au long de la série. C’est bon ! Vraiment, honnêtement, la série est bonne, et c’est la plus grande surprise de toutes.
Le premier arc de l’adaptation de One Piece
La saison de huit épisodes est basée sur le premier arc du manga One Piece, appelé l’arc du East Blue. Eiichiro Oda a été apparemment fortement impliqué dans la série et il a donné son entière approbation à l’adaptation lors de sa sortie. Nous avons droit à la préparation classique de chaque protagoniste principal, nous donnant un aperçu de leur vie passée et les ancrant fermement dans ce monde et cette histoire, tout en permettant au public de mieux comprendre le monde et la structure de la série.
Au début, la plus grande difficulté pour moi avec One Piece était le ton. L’absurdité excentrique donnait l’impression que la série était pour enfants, mais ce n’est pas le cas. Des confettis explosent depuis des canons, un homme se bat avec une épée dans la bouche, un marine porte un pantalon imprimé zèbre… c’est littéralement fou à regarder, surtout lorsqu’on le juxtapose à des scènes de combat brutales, des scènes de maltraitance d’enfants troublantes et un langage cru. Il y a aussi beaucoup de cadrages qui me donnaient l’impression que la série tentait d’imiter les cases de bandes dessinées, ce qui ajoutait au contraste frappant entre la présentation et l’histoire. C’est la série la plus esthétiquement déroutante que j’aie jamais regardée. Je pense que pour moi, soit parce que je suis un membre classique du public occidental, soit tout simplement parce que je ne connaissais pas le manga, c’était la partie la plus difficile à gérer, même si j’appréciais la série. Il y a eu un moment, dès le début, où le groupe se fait capturer par un clown qui peut se découper en morceaux, et c’est après cette révélation que j’ai été un peu découragé à continuer à regarder la série. Si c’était ça pendant tout le reste, peut-être que ce n’était pas fait pour moi… mais j’ai continué, et je suis vraiment content de l’avoir fait. Bien qu’il y ait une dissonance évidente entre le ton et le contenu, cela donne une impression à la fois idiote et sincère. Il y a une barrière stylistique dans cette série qui semble ne jamais vraiment être franchie, mais environ à mi-chemin, j’ai fini par m’y habituer. L’absurdité sincère est le point fort de cette série.
Le personnage principal
La seule partie de la série que je n’ai jamais pu vraiment apprécier est son personnage principal. Monkey D. Luffy est un type particulier de protagoniste shonen : exubérant, focussé, exagéré et dévoué à ses amis, même lorsque cela semble de plus en plus irresponsable. Des itérations de ce personnage existent dans de nombreux animes à succès, comme Uzamaki Naruto, Midoriya de My Hero Academia, Yugi de Yu-Gi-Oh et Shoyo Hinata de Haikyuu!! Cependant, malgré le fait que j’ai regardé et apprécié ce type particulier de héros shonen, j’ai trouvé Luffy de plus en plus agaçant. Luffy est si bruyant ! Il crie tout le temps ! Il est un peu idiot ! Il ne semble pas avoir d’autre véritable objectif que d’obtenir le One Piece et de devenir le Roi des Pirates, mais quelle est la signification réelle d’être le Roi des Pirates au-delà d’un simple titre ? Bien que vers la fin de la série sa détermination à sauver Nami était admirable et que je le soutenais, je me suis plus attaché à Zoro, Sanji, Nami, et même Koby (Usopp, je suis désolé, tu étais ennuyeux, peut-être que ce sera mieux la prochaine saison ?) qu’à Luffy lui-même. Mon plus gros reproche est que je trouve que Luffy est émotionnellement manipulateur et un peu arrogant, même s’il essaie de faire ce qu’il y a de mieux pour ses amis. Mais au final, la série est bonne ! Étonnamment bonne ! Les scènes de combat en particulier sont excellentes, même avec Luffy qui s’étire dans tous les sens et qui crie “Gum Gum Pistol !” comme un idiot. Tous les combats sont importants pour l’intrigue, et les personnages signifient quelque chose pour moi ; je ne voulais pas les voir souffrir (à l’exception de Luffy, il aurait pu souffrir un peu plus). La série est propre. Elle est soignée. Tout s’emboîte parfaitement, et à la fin de la saison, malgré les hurlements de Luffy, je voulais une deuxième saison. Et si quelqu’un prend des notes là-bas… montrez plus souvent Zoro torse nu. Merci.
Source : gizmodo.com
