En 2023, la maternité dévorait tout devant les caméras

En 2023, la maternité dévorait tout devant les caméras

La maternité est un sujet qui soulève de nombreux débats et controverses. Les droits reproductifs, les soins médicaux et la décision de procréer ou non font l’objet de jugements et de moralisations de la part du monde entier. En 2023, choisir ce qui convient le mieux à ses propres organes reproducteurs est devenu de plus en plus difficile, avec les États qui restreignent les droits à l’avortement et les politiciens qui imposent des définitions très restrictives du genre. Il n’est donc pas surprenant de constater que la télévision regorge de représentations désespérantes de la maternité, démontrant comment elle peut littéralement (et parfois littéralement) dévorer les individus.

Les représentations brutales de la maternité à la télévision

Tout au long de l’année 2023, la télévision nous a offert des portraits sans concession de mères. En avril, “Dead Ringers”, inspiré du classique de l’horreur corporelle de David Cronenberg, a vu Rachel Weisz reprendre le rôle double de gynécologues jumeaux de Jeremy Irons. L’adaptation d’Alice Birch comportait tous les outils gynécologiques avant-gardistes et les concours de “beauté intérieure” de la version originale. Mais la série laissait entrevoir une brutalité encore plus profonde, avec des plans rapprochés de corps déchirés lors de l’accouchement et, plus troublant encore, comme cela arrive souvent, une femme noire qui n’est pas écoutée par son médecin. Son mari se retrouve à bercer son nouveau-né pendant que sa mère gît morte, enveloppée dans des draps écarlates teints de son propre sang.

Dans “The Changeling”, Apollo, interprété par LaKeith Stanfield, se retrouve lui aussi à devoir s’occuper du bébé après que les craintes d’une femme noire ont été balayées d’un revers de main, persuadant ainsi sa femme Emma, jouée par Clark Backo, qu’un bébé est “un rêve devenu réalité”, comme le prétend son livre favori. Mais les rêves d’Emma ne se réalisent pas et elle sombre dans une spirale terrifiante de dépression post-partum et de psychose. Elle devient convaincue que l’enfant n’est pas le sien et, finalement, qu’il n’est pas humain du tout.

Le chemin inverse, bien que tout aussi terrifiant, est emprunté par Dorothy, jouée par Lauren Ambrose, dans la dernière saison de “Servant”. Jericho, qui n’est absolument pas réel et que la mystérieuse Leanne peut faire passer pour un enfant vivant, redevient une poupée. Dorothy, qui a perdu son fils en l’oubliant accidentellement dans une voiture chaude, sort de son délire et fait enfin le deuil de cette perte insurmontable, celle d’être responsable de la mort de son propre bébé.

Les peurs primaires de la maternité

Être enceinte et donner naissance à quelque chose qui n’est pas humain évoque une peur primaire qui se manifeste même dans les grossesses les plus désirées. J’ai vécu des moments perturbants pendant mes deux grossesses, entendre les médecins me dire que si je ne consommais pas suffisamment de calcium, le fœtus irait le chercher directement dans mes os. Il y avait cette sensation nauséeuse d’un fœtus tournoyant dans mon deuxième trimestre et d’élancements de coudes et de genoux contre mes entrailles dans le troisième, ainsi que des petits pieds visibles sur mon ventre. Les coups de pied du bébé ressemblaient de plus en plus à ce que John Hurt subit dans Alien, comme quelque chose qui lutte pour sortir par tous les moyens.

Regarder de nombreuses émissions de télévision de cette année nous rappelle l’inquiétude que tant de personnes ressentent, un sentiment qui a été immortalisé par le roman de Ira Levin, “Rosemary’s Baby”. Si l’on se fie aux émissions de cet automne, ce sentiment n’a pas été apaisé par l’ère des échographies en 3D et des analyses sanguines qui peuvent présenter l’ADN d’un enfant à naître comme un rapport scolaire précoce. Le livre de Lionel Shriver, “We Need To Talk About Kevin”, paru en 2003 et magnifiquement adapté à l’écran par Lynne Ramsay, est peut-être aussi significatif que celui de Levin. Shriver raconte que le livre est né d’une période de réflexion qu’elle a eue alors qu’elle approchait de la quarantaine et avait besoin de prendre la décision de rester sans enfant. Elle a alors essayé d’imaginer le pire qui puisse arriver si elle optait pour la voie alternative, et a écrit sur la possibilité de donner naissance à un psychopathe meurtrier de masse.

“Quel est le pire qui puisse arriver ?” est également une question posée dans la dernière saison d'”American Horror Story”, et il s’avère que cela ne consiste pas seulement à être critiqué par Kim Kardashian. “Délicate”, qui atteint son point médian mercredi soir, ne réinvente pas la roue, avec des allusions aux tropes familiers de l’horreur de la grossesse tels que les enfants démoniaques, les cultes de la mort, les extraterrestres et le fait que Satan pourrait s’intéresser à l’utérus d’une personne. Anna (interprétée par Emma Roberts), enceinte, est dévastée par ce qu’elle croit être une fausse couche, mais l’alternative se révèle tout aussi horrifiante. Sa grossesse s’accompagne de bouches ensanglantées (un véritable symptôme de grossesse), de visions d’un ventre rempli d’araignées et d’appels mystérieux lui avertissant : “Ils ont fait quelque chose à votre bébé”.

Sur Prime Video, “Gen V” d’Erik Kripke suggère que c’est le capitalisme qui doit être tenu à l’écart de l’utérus des femmes. Le très attendu spin-off de “The Boys” met en scène une jeune génération de supers, tout aussi perturbée que la précédente. Vought International a inoculé un groupe de nourrissons avec le Composé V, donnant naissance à une nouvelle génération d’ubermensch fascistes. Ces plans maléfiques ont des conséquences désastreuses pour la mère et l’enfant, avec une scène probablement la plus choquante de la franchise, où Marie (interprétée par Jaz Sinclair), enfant inoculée à son insu, tue accidentellement sa mère avec son propre sang menstruel surpuissant.

Les péchés des parents se reflètent sur les enfants qui en subissent les conséquences tout au long de cette saison effrayante. La dernière série en date de Mike Flanagan, “The Fall Of The House Of Usher”, inspirée par Edgar Allen Poe, commence par un montage illustrant l’extermination complète d’une lignée. Mais le pire sort est réservé à un membre de la famille qui ne porte même pas le sang des Usher. Morelle Usher, interprétée par Crystal Balint, épouse de Frederick Usher (Henry Thomas) et mère de la jeune Lenore (Kyleigh Curran), est brutalisée, torturée et privée de tout ce qui lui est cher, avant d’être réduite à un jouet aux mains des hommes qui imposent leur domination. Dans un rare acte de clémence, la série finit par transformer la douleur de Morelle en quelque chose de positif. Malgré une douleur physique incalculable et la perte de son unique enfant, elle rejette le patriarcat et utilise les gains illicites des Usher pour créer une fondation caritative qui aide des millions de personnes, au nom de sa bien-aimée Lenore.

Même les mères des comédies télévisées populaires ne sont pas à l’abri. La comédie d’horreur “Shining Vale” marque le retour de Pat, jouée par Courtney Cox, libre de l’institution à laquelle elle a été placée après avoir été possédée par un fantôme et avoir tenté de tuer son mari, pour la saison 2. Elle revient dans une étreinte (compréhensible) pas si aimante de ses enfants, mais est prête à se laisser manipuler et à ignorer ce qu’elle voit de ses propres yeux pour endosser le rôle de mère parfaite pour sa progéniture ingrate. De même, dans “Only Murders in the Building”, des femmes commettent ou avouent des meurtres pour protéger leurs enfants. Ici, protéger ses enfants ne consiste pas à faire face à un maniaque armé d’un couteau. En tant que mères, des citoyennes exemplaires peuvent être poussées à tuer pour empêcher que des personnes soient méchantes envers leurs progénitures bien-aimées.

Ayant vécu deux grossesses, deux accouchements et élever deux enfants qui ne montrent aucun signe de possession démoniaque… Je comprends. Chaque fois que quelqu’un est un peu méchant envers mes bébés, la violence est à portée de main. Et la télévision

Source : www.primetimer.com

Avatar photo

Mikael Buxton

Mikaël Buxton est fan de séries télé depuis l’enfance. Il a lancé Series-80.net en 2003 pour partager sa passion des séries cultes des années 70, 80, 90 et début 2000. Aujourd’hui, il continue de faire vivre ces souvenirs en écrivant sur leurs retours, reboots, et secrets de tournage.