Magie et musique : Disney célèbre ses 100 ans en créant un lien avec les Philippins
Disney+ : Comment Disney a révolutionné l’industrie du divertissement grâce à la musique
Il y a exactement 100 ans aujourd’hui, Walt Disney et son frère Roy signaient un contrat avec la distributeur de dessins animés new-yorkaise Margaret Winkler, lançant ainsi le Disney Brothers Cartoon Studio. Cette rencontre providentielle allait donner naissance à ce que nous connaissons aujourd’hui comme le géant du divertissement, la Walt Disney Company. Neal Gabler, biographe de Walt Disney, souligne dans son livre “Walt Disney : Le Triomphe de l’Imagination Américaine”, que le magnat des médias et pionnier de l’animation a non seulement construit un empire commercial mondial solide et autonome, mais lui et son équipe ont également “reformé la culture” en regroupant “programmes télévisés, films d’animation, films en prises de vues réelles, documentaires, parcs à thème, livres, bandes dessinées, produits dérivés de marques et musique sous un même toit corporatif”. La passion de Disney pour les histoires significatives, la créativité et l’innovation a changé la façon dont les gens consomment le divertissement, accumulant ainsi des jalons déterminants pour sa carrière. Citons simplement quelques-uns : Il y a le court métrage “Steamboat Willie” de 1928, le premier dessin animé avec son synchronisé, qui a propulsé Mickey Mouse au rang de sensation du jour au lendemain. En 1937, Disney a sorti “Blanche-Neige et les Sept Nains”, le tout premier long métrage d’animation jamais réalisé. Autre moment mémorable : sa première incursion dans la réalisation de films en prises de vues réelles avec l’adaptation de “L’Île au trésor” de Byron Haskin en 1950. Cinq ans plus tard, le parc d’attractions Disneyland a ouvert ses portes à 161 000 visiteurs en une seule semaine. Et en 1995, Pixar a sorti le premier film entièrement animé par ordinateur, “Toy Story”.
La musique, un élément crucial dans la réussite de Disney
Mais il y a un élément crucial qui a contribué au succès de toutes ces entreprises : la musique. Elle établit le rythme d’une scène tout en façonnant les réactions émotionnelles des spectateurs. Cela explique en partie pourquoi de nombreuses productions de Disney continuent de toucher les Philippines, un pays où l’amour de la musique est profondément ancré. Après tout, quel Philippin amateur de karaoké ne connaît pas, entre autres, “Un Rêve est un Souhait” (de “Cendrillon”), “Baby Mine” (“Dumbo”), “Go the Distance” (“Hercule”), “We’re All in This Together” (“High School Musical”), “Part of Your World” (“La Petite Sirène”), “Let It Go” (“La Reine des Neiges”), “We Don’t Talk About Bruno” (“Encanto”), “Un Nouveau Monde” (“Aladdin”), “Je Suis Ton Ami” (“Toy Story”), “Réflexion” (“Mulan”), “Can You Feel the Love Tonight?” (“Le Roi Lion”) et “You’ll Be in My Heart” (“Tarzan”) ?
Les fans philippins, parmi les plus passionnés
Mais il y a un élément crucial qui a contribué au succès de toutes ces entreprises : la musique. Elle établit le rythme d’une scène tout en façonnant les réactions émotionnelles des spectateurs. Cela explique en partie pourquoi de nombreuses productions de Disney continuent de toucher les Philippines, un pays où l’amour de la musique est profondément ancré. Après tout, quel Philippin amateur de karaoké ne connaît pas, entre autres, “Un Rêve est un Souhait” (de “Cendrillon”), “Baby Mine” (“Dumbo”), “Go the Distance” (“Hercule”), “We’re All in This Together” (“High School Musical”), “Part of Your World” (“La Petite Sirène”), “Let It Go” (“La Reine des Neiges”), “We Don’t Talk About Bruno” (“Encanto”), “Un Nouveau Monde” (“Aladdin”), “Je Suis Ton Ami” (“Toy Story”), “Réflexion” (“Mulan”), “Can You Feel the Love Tonight?” (“Le Roi Lion”) et “You’ll Be in My Heart” (“Tarzan”) ?
Mais ce n’est pas simplement un hommage que nous rendons à cette déclaration audacieuse. “Les consommateurs philippins sont parmi les fans de Disney les plus passionnés en Asie du Sud-Est”, explique Vineet Puri, vice-président et directeur général de la Walt Disney Company SEA, lors d’une interview par e-mail la semaine dernière. “Notre étude de marque, réalisée fin 2021, a révélé que les consommateurs aux Philippines connaissent le mieux nos marques, avec près de 100% d’entre eux déclarant en savoir beaucoup sur Disney, Marvel, ‘Star Wars’ et Pixar, le pourcentage le plus élevé parmi tous les marchés d’Asie du Sud-Est. “Reconnaissant l’affinité profonde des consommateurs philippins pour les histoires Disney et leur passion pour la musique, Disney a exploré de nombreuses collaborations musicales avec des talents locaux pour maintenir notre lien avec les fans et raconter des histoires inspirantes d’une manière pertinente pour la population locale”.
La musique : un élément clé de succès
Il ne s’agit pas simplement d’établir un lien avec une seule plateforme, précise Vineet : “Comme la musique est un élément clé pour nos fans philippins, nous avons travaillé avec des influenceurs locaux pour intégrer la musique dans nos campagnes sur les réseaux sociaux, créant ainsi une attente pour nos sorties cinématographiques. “Par exemple, pour susciter l’engagement pour ‘La Petite Sirène’, nous avons créé un effet TikTok qui mettait en vedette ‘Part of Your World’ et avons collaboré avec des créateurs de contenu pour lancer une campagne TikTok. En seulement six jours, la campagne a rassemblé 10 millions d’impressions et plus de 167 000 interactions. “Face à la demande soutenue pour ‘La Petite Sirène’, nous avons également sorti une version karaoké du film dans certains cinémas aux Philippines. “En attendant, pour susciter l’excitation autour de la sortie de ‘Star Wars : Le Réveil de la Force’, nous avons collaboré avec Globe Philippines pour lancer une campagne de fans, mobilisant les 25 meilleurs influenceurs du pays ainsi que leurs followers pour participer à une vidéo a cappella de la ‘Marche Impériale’ de ‘Star Wars’. Cette vidéo a cumulé plus de 3 millions de vues à ce jour. “Avec le lancement de Disney+ aux Philippines, nous rendons également notre contenu musical plus accessible que jamais auparavant aux spectateurs philippins. Que ce soient des classiques intemporels comme ‘Le Roi Lion’ et ‘La Belle et la Bête’ des années 90, ou les derniers documentaires musicaux comme ‘NCT 127 : The Lost Boys’ ou ‘BTS : Permission to Dance On Stage-LA’, les familles philippines peuvent profiter d’une incroyable bibliothèque de contenus musicaux n’importe où et n’importe quand”.
Qu’est-ce qui fait des chanteurs philippins des interprètes de choix pour les chansons de Disney ?
Vineet affirme : “Nous avons travaillé avec un large éventail d’artistes musicaux aux Philippines, non seulement en raison de leurs talents vocaux forts et uniques, mais aussi en reconnaissance de la fierté philippine indéfectible qui conduit régulièrement au succès des bandes originales ou des reprises musicales de Disney. Les consommateurs aux Philippines sont parmi les fans les plus supportifs en ce qui concerne leurs talents musicaux locaux, de la célébration de la représentation philippine de Lea Salonga en tant que Jasmine dans ‘Aladdin’, aux reprises locales des bandes originales de Disney par Janella Salvador pour ‘Le Bleu Lumière’ (‘Vaiana’), Morissette et Darren Espanto pour ‘Un Nouveau Monde’ (‘Aladdin’) et KZ Tandingan pour ‘Gabay’ (‘Raya et le Dernier Dragon’)”.
La suite de notre interview avec Vineet :
En quoi Disney a-t-il soutenu les talents locaux grâce à des collaborations musicales ?
Nous identifions en permanence de nouvelles formes de collaborations avec des artistes musicaux afin de pouvoir toucher nos fans philippins tout en mettant en valeur les talents locaux auprès de nouveaux publics dans la région et au-delà. Un exemple créatif est notre collaboration avec la chanteuse philippine Morissette pour célébrer le lancement de Disney+ aux Philippines l’année dernière. Pour la première fois en Asie du Sud-Est, et en reconnaissance de l’affinité profonde pour la musique Disney aux Philippines, nous avons travaillé avec Morissette pour la chanson originale de Disney+ “Imagine More”, interprétée en direct lors de notre lancement. D’autres artistes ont également participé au lancement, dont Jan
Source : entertainment.inquirer.net
