Portraits abusifs et contrôle coercitif : sont-ils utiles ?

Le genre du true crime a captivé notre attention avec des podcasts macabres et des documentaires choquants, mais la représentation de la violence domestique dans les drames de fiction est tout aussi fascinante, influente et importante. C’est particulièrement le cas lorsqu’il s’agit de la violence contre les femmes. Basée sur le roman à succès de Jane Casey, la série The Killing Kind de Paramount+ explore les nuances et les complexités du contrôle coercitif et de la manière dont il peut s’immiscer dans les relations, même après avoir été déclaré crime en Angleterre et au Pays de Galles en 2015.

Qu’est-ce que The Killing Kind ? Credit : Paramount+

La série raconte l’histoire d’Ingrid (interprétée par Emma Appleton, star de The Witcher et Everything I Know About Love), une avocate qui défend un homme nommé John (joué par l’acteur nord-irlandais Colin Morgan) accusé de contrôle coercitif par sa petite amie. Ingrid entame ensuite une liaison avec lui. Un an après la fin de leur relation, John réapparaît soudainement dans sa vie le jour où son mentor est tué dans un accident de voiture suspect.

Ce qui suit est un tourbillon de fausses pistes, de rebondissements et de découvertes sur qui met en danger Ingrid et ses collègues : est-ce John, ou un ennemi différent, encore plus puissant et violent ?

John joue un rôle complexe dans l’histoire, affirmant être amoureux d’Ingrid et veiller sur sa sécurité, se proclamant à plusieurs reprises son “sauveur” apparent. Mais quel que soit son arc narratif global (nous n’en dirons pas trop), John met certainement en œuvre un contrôle coercitif, en traquant et en manipulant Ingrid à différents moments de la série. Ingrid ne signale pas les comportements de harcèlement de John. Il y a de nombreuses scènes où la dynamique entre eux est malaisante. Dans un flash-back, nous voyons John s’immiscer dans le mariage d’Ingrid. Il la suit fréquemment et tente de l’isoler de son travail et de ses amis, se présentant comme “la seule personne qui peut l’aider”.

The Killing Kind dépeint le contrôle coercitif et les violences conjugales. Credit : Paramount+

Ce type d’abus est malheureusement trop courant dans notre société – les infractions de contrôle coercitif enregistrées en Angleterre et au Pays de Galles ont augmenté de 22,5 % entre 2021 et 2022. Il est donc d’autant plus crucial que ces crimes soient représentés dans les médias que nous consommons. “La télévision et le cinéma ont un rôle important à jouer dans la compréhension et la sensibilisation à la violence domestique”, explique Tracy Blackwell, directrice des insights stratégiques et des partenariats au sein de l’association de lutte contre les violences domestiques Refuge. “Nous avons vu de grandes conversations s’ouvrir lorsque des intrigues sur la violence domestique ont été représentées à l’écran, ce qui est essentiel dans la campagne visant à mettre fin aux violences domestiques et aux violences faites aux femmes et aux filles”. Elle ajoute : “Nous savons également à quel point il peut être puissant pour les survivantes d’abus de voir des représentations réalistes de la violence domestique dans les médias, cela peut leur permettre de parler de leur propre expérience, de se tourner vers un ami ou de chercher de l’aide. La sensibilité et l’exactitude sont cruciales dans les représentations à l’écran de la violence domestique, car elles peuvent sensibiliser.”

Le problème, selon Blackwell, survient lorsque les cas de contrôle coercitif, de manipulation et d’autres violences faites aux femmes sont “sensationalisés” ou “trop dramatiques”, car cela peut “banaliser le problème, le rendre moins grave ou moins réel”. “La sensibilité et l’exactitude sont cruciales dans les représentations à l’écran de la violence domestique, car elles peuvent sensibiliser, autonomiser les survivantes pour qu’elles parlent et obtiennent du soutien, promouvoir des changements de politique et remettre en question les stéréotypes nocifs”, explique-t-elle.

On reste dans l’incertitude quant à l’objectif final de John tout au long de la série, malgré son comportement problématique. Surtout, il y a des moments qui sont inconfortables en raison d’un “arc du héros” qui se répète, car il semble constamment sauver Ingrid d’un ennemi inconnu. Le problème de la romantisation de personnages problématiques est-il utile à dépeindre ? La romantisation d’un personnage problématique – il y a également de nombreuses scènes de sexe en flash-back entre Ingrid et John – est parfois difficile à accepter. Certes, nous devons représenter les complexités de ce type de dynamique relationnelle, mais il semble parfois que le personnage abusif soit présenté comme un “gentil en réalité” pour faire avancer l’intrigue. Cependant, cela ne favorise pas une attitude saine envers le comportement coercitif et abusif, et montre à quel point il peut être subtil – pire encore, romantiser un personnage coercitif et abusif à l’écran risque de normaliser le crime, selon Blackwell. “Cela peut rendre plus difficile aux survivantes de reconnaître leur expérience en tant qu’abus et de chercher du soutien, voire encourager des comportements abusifs”. Voir ces récits se dérouler à l’écran peut remettre en question les efforts déployés pour lutter contre ce type d’abus et atteindre les victimes qui ont le plus besoin de soutien. En confondant passion et romantisme avec des éléments de contrôle coercitif et d’abus, ainsi qu’en insinuant que l’abus pourrait être une réaction ou une vengeance, on risque “d’accentuer les récits de blâme des victimes”, ajoute Blackwell. “La violence domestique est souvent perçue comme un ‘crime passionnel’ ou une perte de contrôle momentanée. En réalité, il s’agit souvent d’un choix prémédité, systématique et conscient d’un agresseur de maltraiter son partenaire”. Voir ces récits se dérouler à l’écran peut remettre en question les efforts déployés pour lutter contre ce type d’abus et atteindre les victimes qui ont le plus besoin de soutien.

The Killing Kind n’hésite pas non plus à aborder les sentiments de complicité des femmes dans le patriarcat et les éléments du système judiciaire qui peuvent potentiellement maintenir des structures de violence domestique et coercitive. Dans un flash-back glaçant, nous voyons Ingrid interroger la femme qui accuse John Spencer de contrôle coercitif. “J’étais sous son emprise, il a joué avec ma tête”, sanglote la victime lors d’une scène au tribunal. On nous montre avec netteté l’impact de ce type d’abus, ainsi que la complexité des personnages comme Ingrid qui entretiennent des dynamiques qui permettent ces crimes. Après tout, le système judiciaire suppose qu’un avocat (homme ou femme) peut savoir que son client est coupable de ce type de crimes, mais le défend quand même. L’expression “sous son emprise” est également intéressante – elle fait appel à un langage de fantasy, soulignant le fait que nous manquons parfois de mots et de vocabulaire pour décrire les spécificités et les nuances du contrôle coercitif dans un cadre de vie réel.

La série met en lumière la complexité de la violence domestique et ses dynamiques envahissantes dans une société patriarcale, ainsi que la difficulté de dénoncer et de combattre les violences faites aux femmes. Mais certains éléments de l’intrigue et des personnages de The Killing Kind nous rappellent également que la romantisation subtile et la sensationalisation de ces crimes peuvent encore se produire à l’écran, et il est important de reconnaître les dangers de cela et le travail qui peut être accompli pour apporter plus d’authenticité et d’équilibre à ces récits si importants.

La représentation des complexités de la violence domestique à l’écran

Récemment, Refuge a travaillé avec Saffron Hocking, star de la série à succès de Netflix “Top Boy”. Credit : Chris Harris/Netflix

Au cours des dernières années, nous avons vu d’autres émissions de télévision explorer l’impact d’éléments de violences domestiques, tels que le gaslighting et le contrôle coercitif. L’année dernière, la série Bad Sisters d’Apple TV racontait l’histoire de Grace et de son expérience d’abus émotionnels à long terme par son mari, ainsi que des voies par lesquelles ses sœurs tentent de se venger contre lui. Les choses se compliquent cependant lorsqu’il devient clair à quel point Grace est “prisonnière” après des années de gaslighting. Bad Sisters est rapidement devenue la série la plus populaire sur le service de streaming, prouvant l’appétit pour ces récits et pour que les voix des communautés victimes d’abus soient entendues. Mais cela souligne également l’importance de raconter ces histoires de manière responsable lorsqu’elles atteignent un public plus large.

Un moyen important de le faire est que les scénaristes, les producteurs et les acteurs collaborent avec des experts et des organisations spécialisées pour s’assurer que les intrigues sur la violence domestique sont traitées de manière authentique et responsable. Cela garantit que les médias que nous…

Source : mashable.com