Un drama coréen poignant sur Netflix, à ne pas manquer !

Doona! est une version hautement élaborée du célèbre film à succès de 2001, My Sassy Girl. Bien que ce soient des histoires différentes, au cœur de ces deux œuvres se trouve une fille qui finalement a la chance de guérir lorsqu’elle rencontre quelqu’un prêt à être patient avec elle. Dans la langue coréenne, Doona est utilisé par les hommes pour s’adresser à une femme plus âgée. C’est également le nom de la protagoniste et c’est merveilleux parce que c’est un détail astucieux qui ne nous permet pas de savoir si Won Jun, l’un des protagonistes, s’adresse au personnage principal par son nom ou par son titre. Le but de ce voile est de montrer que Won Jun est quelqu’un qui montre ouvertement ses sentiments, contrairement à son partenaire plus mystérieux. Ce détail lui permet de dissimuler ses émotions en présence des émotions plus accablantes de Doona.

Une série qui promet d’être douce et agréable à regarder

Dès le début de la série, nous pouvons tout de suite dire que ça va être une expérience douce et agréable à regarder. Nous avons toujours dit que l’ambiance est présente ou non, et Doona! l’a toujours, même pendant les moments de tension. C’est ce qui rend cette série si agréable à dévorer. C’est surprenant, car généralement, lorsque nous qualifions une histoire de “douce”, cela signifie que nous ne pouvons pas regarder plus d’un épisode ou deux à la fois. Cette qualité sucrée est soutenue par des conversations insignifiantes, des gestes réfléchis et de nombreux décors romantiques. C’est l’une des principales raisons pour lesquelles nous ne pouvions jamais regarder à la suite des séries telles que King the Land, See You in My 19th Life, ou même la récente A Good Day to Be a Dog, peu importe notre admiration pour cette qualité. Cependant, Doona! se démarque dès le début parce que la douceur réside dans la progression de l’histoire et non seulement dans la romance. Chaque personnage a son propre parcours individuel, et nous aimons que leur excentricité soit justifiée et non seulement utilisée comme un comblement du scénario. De plus, nous sommes immédiatement attirés par les personnages et les acteurs qui ont un joli sourire, et le sourire de Bae Suzy peut illuminer une pièce. Nous aimerions juste qu’elle ne porte pas une frange sévèrement coupée qui encadre son visage.

Des personnages et des montages captivants

Il y a beaucoup à aimer dans ce drama, et le montage y est pour beaucoup. La manière dont le passé des personnages se dévoile petit à petit, nous donnant juste assez pour la scène suivante tout en nous en cachant beaucoup, est un excellent moyen de nous maintenir en haleine, ce que nous ne nous attendons pas lorsque nous qualifions une histoire de “douce”. Est-ce que quelqu’un de l’équipe de Doona! a envisagé d’augmenter le salaire du monteur, car il le mérite? De plus, nous devons mentionner que nous étions initialement appréhensifs à l’idée des 9 heures de la série. Mais il ne nous a pas fallu longtemps pour comprendre que même cela n’était pas suffisant pour cette histoire. Cela nous fait se demander quelle frénésie Doona! aurait pu générer si elle avait été diffusée chaque semaine au lieu de tout d’un coup.

Une inversion des rôles rafraîchissante

Une autre raison pour laquelle nous aimons ce drama, et il y en a beaucoup, c’est qu’il montre la belle différence entre un homme taciturne et une femme taciturne. L’archétype de l’homme taciturne est que son silence et son excentricité sont le résultat d’un traumatisme, ce qui le place dans une position de sauvetage émotionnel par la femme ensoleillée. Mais lorsque vous inversez les rôles, le caractère taciturne devient souvent “fou”, et ce qui rend l’homme attirant devient la représentation d’une “femme imparfaite”. Il n’y a rien à faire à ce sujet, du moins pendant plusieurs décennies à venir, mais nous apprécions comment le personnage de Doona a été autorisé à montrer ses moments de faiblesse. L’inversion des rôles nous a permis de voir comment les défauts personnels peuvent entraver l’amour parfait, ce qui est la réalité pour la plupart des gens dans une relation amoureuse. Malgré l’angoisse, il était rafraîchissant de voir que la femme n’avait pas le fardeau d’être forte pour tous et qu’elle était autorisée à trébucher et à tomber pour trouver son propre chemin.

Une représentation sensible des problèmes de santé mentale

Une grande partie de l’histoire est guidée par les luttes de santé mentale de Doona, et pour une fois, nous avons aimé que ce ne soit pas un K-drama qui présente l’amour comme une solution à ces problèmes. Il y a une certaine lutte que les partenaires de personnes ayant des problèmes de santé mentale traversent et qui ne sont pas suffisamment discutés. La manière dont Won Jun apprend à être présent pour Doona tout en comprenant ses propres limites et ses propres frontières semble être quelque chose de nouveau pour le monde des dramas coréens.

Un équilibre subtil entre légèreté et sensibilité

Jusqu’à la fin, ce qui fonctionne si bien pour Doona! en tant que série, c’est que malgré la représentation de ces luttes sensibles, le drama ne semble pas lourd. Ce n’est pas regardable d’un seul souffle en raison de l’angoisse, mais parce qu’il y a une fluidité dans le récit qui nous donne envie d’en savoir plus. Généralement, lorsque tout est “doux”, nous supposons que l’histoire sera prévisible, et elle l’est généralement. Mais cette série coréenne parvient à nous surprendre de nombreuses fois, ajoutant de nouvelles couches à l’histoire et aux personnages.

Un personnage principal fort et aimable

Nous devons également commenter le personnage de Lee Won Jun. Après tout, il a été la force motrice de l’histoire. Malgré notre amour pour les hommes taciturnes à l’écran, nous nous sommes souvent demandés pourquoi des personnages comme Won Jun ne sont pas le modèle à suivre. Doux et simple en apparence, mais fort et compétent lorsque le besoin s’en fait sentir, sans être distant ou émotionnellement compliqué, Won Jun est le rêve d’une femme sensée. Doona est vulnérable avec lui dès le départ, et au lieu de reculer ou de dire que ce n’est pas son problème (il n’aurait pas eu tort de le faire), il prend cela comme une partie normale de la personne, et c’est cela qui le différencie des autres.

En fin de compte, Doona! est une histoire qui montre comment le courage de vivre la vie peut être trouvé si vous êtes entouré de personnes bienveillantes. Elles n’ont pas besoin d’être constamment présentes à vos côtés, ni d’être quelqu’un qui vous encourage toujours, que ce soit directement ou en arrière-plan. Mais le simple fait que les gens puissent être gentils sans rien attendre en retour leur donne l’espace émotionnel et la force de continuer d’avancer dans la vie, sachant que si une telle gentillesse existe, l’amour et l’acceptation ne peuvent pas être loin derrière. La série coréenne Doona! est un incontournable, et nous espérons sincèrement qu’elle connaîtra beaucoup plus de popularité que ce qu’elle a actuellement. Cela mérite d’être l’un de ces dramas cultes auxquels les gens reviennent toujours, et nous voulons qu’il obtienne la reconnaissance qu’il mérite.

Source : dmtalkies.com