Les nuances de noir et blanc dans les séries TV de Netflix et Apple TV+
Exploration de l’utilisation du noir et blanc dans les séries
Dans la série “Ripley” de Netflix, les personnages font constamment référence aux couleurs du monde qui les entoure. Le bleu d’une peinture, le motif paisley violet d’une robe. Ces détails vibrants, qui pourraient passer inaperçus dans toute autre série, résonnent comme une cloche dans “Ripley” tout simplement parce que la série est entièrement tournée en noir et blanc.
En parlant de ces couleurs à voix haute, les personnages reconnaissent volontairement ce qui manque dans le cadre : à la fois la vivacité visuelle et le caractère moral de son personnage principal, le légendaire escroc Tom Ripley (Andrew Scott) de l’auteur Patricia Highsmith. Le noir et blanc sert bien ce dessein narratif alors que le désir de Tom pour la vie du playboy fortuné Dickie Greenleaf (Johnny Flynn) devient de plus en plus tordu et violent – et c’est exactement ce que le scénariste/réalisateur Steven Zaillian et le directeur de la photographie Robert Elswit ont voulu.
Influence du noir et blanc sur les émotions des personnages
En enlevant la couleur pour extraire le caractère et l’émotion de chaque plan, convient bien à “Ripley” se déroulant dans les années 1960 en Italie, mais ce n’est pas la seule série à le faire cette saison – juste la seule à le faire du début à la fin. Ailleurs, la palette monochromatique est utilisée de manière plus parcimonieuse, mais tout aussi efficacement.
Dans la série “Feud” de FX, Jason McCormick, le directeur de la photographie, déclare que tourner en noir et blanc nécessite un engagement sans faille à tous les niveaux de la production. S’il est bien fait, cela ajoute une profondeur multifacette qui n’est pas toujours accessible aux séquences inondées de couleur.
L’importance de préparation pour tourner en noir et blanc
Dans “Feud”, l’utilisation du noir et blanc sert un objectif diégétique, ancrant la série dans un moment culturel spécifique. Tout comme dans “Ripley”, un travail préparatoire méticuleux a été nécessaire pour garantir que l’espace soit compréhensible sans le contexte de la couleur.
La valeur du noir et blanc pour ces séries est la même, peu importe la méthode. En éliminant la couleur de l’image, un tout nouveau monde de sensibilisation s’ouvre pour le spectateur. Dans ces noirs extrêmes et ces blancs aveuglants, plus de choses peuvent également être dissimulées – quelque chose que Tom Ripley apprécierait certainement.
Source : variety.com
